Historia Rosji zna M.Yu. Lermontow nie tylko jako genialny pisarz, ale także jako oficer, który dzielnie bronił ojczyzny podczas wojen kaukaskich. Jak poeta, który o nią walczył, widział ojczyznę? Wiersz „Ojczyzna” pomoże odpowiedzieć na to pytanie.
Historia stworzenia
Ulubionym miejscem Lermontowa był Kaukaz. Poeta miał okazję go odwiedzić nie tylko z własnej woli, ale także ze względu na swój obowiązek. Pisarz planował zakończyć karierę wojskową, aby poświęcić się literaturze bez śladu. Po otrzymaniu urlopu Michaił Juriewicz opuścił Pułk Piechoty Tenginskiej i wyjechał do Petersburga, by pracować nad rezygnacją. W drodze z Kaukazu do stolicy powstał wiersz „Ojczyzna”.
Autor miał okazję podczas podróży spojrzeć na kraj inaczej, a także na długiej drodze i zastanowić się nad losem Rosji. Istnieje wersja, w której poemat pierwotnie nazywał się „Ojczyzna” i został pomyślany jako odpowiedź na twórczość poety Chomyakowa, w której autor nie chce być dumny z podbojów, ale pamiętać o najwyższym miejscu przeznaczenia.
Gatunek, kierunek i rozmiar
Tradycja poruszania tematu ojczyzny sięga dzieł pierwszych klasycznych rosyjskich poetów - Trediakowskiego i Łomonosowa. Wiersz napisany jest w gatunku Dumy, który sięga poezji dekabrystów, w szczególności twórczości K.F. Ryleeva. Przez wiele lat teksty filozoficzne przyciągały Lermontowa, w tym duchu napisano jedno z jego ostatnich dzieł.
W późnym okresie twórczości poeta odchodzi od niektórych zasad ścisłej wersji sylabo-tonicznej. Tak więc w tym wierszu Michaił Jurjewicz używa darmowego języka iambic i wybiera różne metody rymowania: krzyż, podwój i pierścień. Wszystko to wskazuje na improwizacyjny charakter dzieła.
Kompozycja
Kompozycja wiersza jest dwuczęściowa. Na początku Lermontow deklaruje swoją miłość do ojczyzny, ale natychmiast wyjaśnia, że jego patriotyzm różni się od ogólnie przyjętego. Motywem przewodnim pierwszej części jest zaprzeczenie. Punkt zwrotny następuje za pomocą przeciwstawnego związku „ale”:
Ale uwielbiam - za co sam siebie nie znam
Dalej Lermontow entuzjastycznie mówi, że dla niego istnieje prawdziwa Rosja. Świadczą o tym powtarzające się „Kocham”, a także szczegóły „z radością ... Rozumiem”.
Dwuczęściowa kompozycja pozwala autorowi najwyraźniej podkreślić kontrast kontrastu. Możesz zauważyć, że elementy wiersza nie są równe, ale nie jest to wada strukturalna. Wręcz przeciwnie: w ten sposób autor mówi nam, że nasz kraj jest o wiele piękniejszy, niż się zwykle myśli, po prostu trzeba zobaczyć jego urok nie tylko w osiągnięciach, ale także w szczegółach domowych.
Obrazy i symbole
Obraz ojczyzny jest dwulicowy: z jednej strony jest romantyczny, z drugiej - realistyczny. Najczęściej kraj ten jest chwalony za sukcesy wojskowe, zgodnie z tradycjami, wspaniałą historią. Lermontow nie zaprzecza, że cały ten zestaw cech jest nierozerwalnie związany z Rosją, ale to tylko pozór. Istnieje wewnętrzny obraz ojczyzny, który również zasługuje na uwagę.
Warto zauważyć, że Lermontow jest jednym z pierwszych poetów, którzy zwrócili się do brzozy jako symbolu Rosji. Ta linia będzie kontynuowana przez autorów XX wieku, zwłaszcza S. Yesenina.
Ten wiersz jest prawdopodobnie napisany w nocy lub późnym wieczorem. Obraz nocy jest tworzony przez częste wspominanie o tej porze dnia (nocny cień, do północy, w nocy), a także pośrednie wskaźniki: zimno, wiejskie światła.
Liryczny bohater ma wrażliwe serce, jest spostrzegawczy i potrafi podziwiać drobiazgi. Nie pociąga go zewnętrzna maska, jest w stanie zobaczyć to, co niewielu jest w stanie zauważyć. Dlatego jego radość jest „dla wielu nieznana”.
Tematy i problemy
- Motyw ojczyzny objawione w wierszu w sposób deromantyczny. Autor stara się reprezentować ojczyznę w jej prawdziwej formie, która nie obejmuje wielkości i męstwa, ale wiejskie drogi, wioski i zarost.
- Obecny w wierszu i motyw samotności. Liryczny bohater przyznaje się do swojej niezrozumiałości, niewiele osób jest w stanie go zrozumieć. Miłość poety do ojczyzny różni się od uczucia większości jego rodaków, ponieważ postrzega kraj bardzo odmiennie i czuje ducha narodu.
- Problem wartości powstaje autor. Główną przewagę kraju widzi nie w bogatym skarbcu, ale w pełnej klepisku zwykłych chłopów. Cieszy się, że pszenica została zebrana i że rok był owocny. W porównaniu z tym przypomina się wiersz N. Niekrasowa „Nieskompresowany pasek”.
Znaczenie
Ideą wiersza jest zaoferowanie czytelnikowi innego spojrzenia na ojczyznę. Poeta przedstawia krajobrazy swojego kraju, ducha narodowego. Dziwność miłości Lermontowa do ojczyzny przejawia się w tym, że lubi on nie tylko stronę pozytywną: lasy, rzeki, wakacje, ale także stronę negatywną: zimne stepy, smutne wioski. Poeta szczerze kocha swoją ojczyznę za wszystko, szczerze, całym swoim sercem.
Główną ideą wiersza jest to, że intonowanie wierszy jest godne nie tylko wielkich zwycięstw, odkryć lub działań o zasięgu państwowym, ale także prostych życiowych drobiazgów. Muszą także zobaczyć piękno i je przeczytać. Poeta jest niezachwiany w swoich przekonaniach, nie uwiedzą go „chwała kupiona przez krew” lub „cenne tradycje”.
Środki wyrazu artystycznego
Epitety w wierszu Lermontowa służą jako ważne elementy wyjaśniające, dodają dodatkowe znaczenia przedstawionym przedmiotom. Dlaczego „cisza stepów” jest właśnie „zimna”? Może to wskazywać na trudny klimat, a także obojętność. Interesujące jest obserwowanie, w jaki sposób liczenie przedmiotów wpływa na środki artystyczne: autor myśli o lasach, rzekach, a pierwszy podaje definicję „rozległego” i porównuje rzeki z morzami. Ale nie tylko stowarzyszenie korzysta z poety. Jak malarz maluje obrazy: żółte pole kukurydzy, wybielające brzozy.
Autorka zwraca się także ku personifikacjom: cisza stepów, przeszywających ich wzrok, legendy się nie ruszają. Lermontow używa mieszanej ścieżki - personifikacji epitetu (smutne wioski, drżące światła).
Postać mowy, taka jak anafora, pomaga budować kompozycję wiersza, ale jest używana w pierwszej części i na początku drugiej.
Krytyka
V.G. Bieliński uznał „Ojczyznę” za najpiękniejszy wiersz i postawił go na równi z A.S. Puszkin. Ogólnie rzecz biorąc, krytyk bardzo później skrytykował późniejszą pracę Lermontowa.
Dla tradycji literatury rosyjskiej „Ojczyzna” ma również duże znaczenie. Jeśli w epoce klasycyzmu przyjęte zostaną pompatyczne pochwały kraju w odach, wówczas romantyzm oferuje zupełnie inne, subiektywne postrzeganie ojczyzny. Lermontow kontynuuje linię rozpoczętą przez Byrona, jego dzieło „Anglia”, na rosyjskiej ziemi tradycję tę kontynuuje Puszkin w Jeźdźcu z brązu i wielbiciel Lermontow Jakubowicz w wierszu „Kocham Dona, twoje strony ...”. Nowością dla tych autorów nie była chwała, ale deklaracja miłości do ojczyzny.