Teksty Achmatowej zawsze kojarzą się ze zwykłym czytelnikiem z „ciemną zasłoną”, a rzadziej z matczyną pieśnią żalu - „Requiem”. Jednak niewiele osób zna i czyta wersety tej wybitnej poetki o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej, gdzie wychwalała ducha walki naszych żołnierzy i martwiła się o losy ich ojczyzny. Tacy Achmatowa, dojrzali, odważni, bezpośredni, przedstawimy czytelnikowi w tym artykule.
Historia stworzenia
W 1942 r. Poetka rozpoczęła pracę nad krótkim cyklem wierszy o wojnie, które ukończyła tuż przed zwycięstwem - wiosną 1945 r. Wszyscy wiedzą, że Anna Andreevna była prawdziwą patriotką swojego kraju, nie odważyła się wyjechać za granicę, niezłomnie znosiła wszystko, co się wokół niej działo: rewolucje, represje, tragedie rodzinne (zastrzelenie męża i aresztowanie syna). Tolerowała i miała nadzieję, że wielki naród Rosji, który tworzy historię swojego kraju, pewnego dnia zasłuży na lepsze życie! Dlatego Anna Andreevna z trudem zaakceptowała fakt, że kraj został „zabity” nie tylko przez wewnętrzną „chorobę” - siłę, ale także zewnętrzną - przez przeciwników wojskowych. Zdając sobie sprawę z przerażenia sytuacją, Achmatowa zdała sobie sprawę, że to ona powinna być z ludźmi, powinna być obok niej. To świadomość własnego znaczenia stała się impulsem do stworzenia tego cyklu wierszy.
Tym bardziej bluźniercze jest niesprawiedliwe i obraźliwe oskarżenie polityków przeciwko poetce. W 1946 r. Na kongresie pisarzy ktoś Żdanow, lider partii honorowej, nazwał Achmatową „nie zakonnicą, nierządnicą, ale raczej nierządnicą i zakonnicą, których rozpusta miesza się z modlitwą”. Jego nieudolny występ przesądził o losach twórczości Anny Andreevny: jej piękne wiersze militarno-patriotyczne zostały pochowane w zapomnieniu.
Gatunek, kierunek, rozmiar
- Kierunkiem, w którym działała wielka poetka, był akmeizm. Wszyscy akmeiści porzucili zasady symboliki i głosili własne ideały - dokładność słowa i znaczenia oraz powrót do świata materialnego.
- Rodzaj rymu to krzyż (ABAV).
- Poetycki rozmiar to amphibrach.
Kompozycja
Kompozycja wiersza jest podzielona na trzy części.
- Pierwsza część poświęcona zimie wojny, zimna i nie do zniesienia - „w śnieżnym pyle”. „A potężne Mikołajki są blisko nas” - poetka nazywa żołnierzy owiniętych zimowymi pikowanymi kurtkami, workowatych, wyglądających jak dobry bohater z bajki.
- Druga część - Krótki pięci wiersz poemat poświęcony nieznanemu marynarzowi. W nim Achmatowa mówi głosem lirycznego bohatera, opowiada trudną historię zwykłego wojskowego, który przeszedł przez te wszystkie straszne 4 lata. Poetka maluje bardzo kolorowy obraz życia marynarza, w którym śmierć jest czymś powszechnym - „Wzdłuż śmierci i ku śmierci”.
- Trzecia część wiersz jest optymistyczny. Poetka mówi, że „zwycięstwo jest u naszych drzwi”, co oznacza, że musisz z godnością obchodzić wielkie wakacje. Achmatowa zauważa, że główną zasługą wojska jest to, że dzieci uratowano „przed tysiącami śmierci”, które zbudują nowy świat.
Obrazy i symbole
System obrazów i symboli w wierszach Acmeistów nie jest zbyt różnorodny i rozległy. Wiersz „Zwycięstwo” nie jest wyjątkiem. W pierwszej części Achmatowa metaforycznie opisuje mroźną zimę, otaczając naturę „kurzem śnieżnym”. Pod koniec pierwszej części czytelnikom prezentowany jest kolejny obraz - „potężne Mikołaje”. Ponownie poetka przypomina nam nieco, że wojsko, potężny i odważny, w dużych zimowych pikowanych kurtkach przypomina najbardziej znanego bohatera zimowej bajki - Świętego Mikołaja. Podobnie jak czarodzieje przynoszą ludziom dobroć i czynią cuda, wypędzając wrogów.
Liryczny bohater pojawia się w drugiej części wiersza - to zwykły żeglarz, który dużo przeżył, widział śmierć więcej niż raz. To liryczny bohater ze swoimi wspomnieniami przekazuje horror wojny.
Tematy i problemy
Głównym tematem trylogii jest wojna, jej dynamika: początek zaciętych bitew, trudny los wojska i zwycięstwo, które nastąpiło za tak wysoką cenę. Problem jest również oczywisty: jest to cena zwycięstwa. Miliony ludzi zginęło na polu bitwy, broniąc nie tylko swoich interesów, ale także praw całego świata, naruszonych przez najeźdźców. Ich śmierć była okropna, podobnie jak codzienne życie wojskowe: głód, zimno, ryzyko i wszechobecne niebezpieczeństwo.
Czytając wiersz, staje się jasne, że również w tekście znajdują się tematy patriotyzmu, odwagi i odwagi wojska oraz świąt państwowych. Achmatowa bardzo dokładnie pokazuje wszystkie strony strasznej wojny: jej pochodzenie i konsekwencje, zniszczenia i nadzieję na lepszą przyszłość.
Znaczenie
Idea wiersza jest prosta - poetka chętnie pokazuje, czym jest wojna, bez żadnych ozdób, aby okazywać wszelki horror, przypominać o wielkiej odwadze armii rosyjskiej, o znaczeniu spokojnego nieba nad jej głową. Ta wiadomość w tym czasie nie wydawała się tak oczywista. ZSRR jest krajem o agresywnej polityce zagranicznej, reżimie tyrańskim i potężnej machinie propagandowej. Wiele osób było wrogo nastawionych do reszty świata ze względu na ich specyficzne wykształcenie polityczne. Dlatego przełom armii rosyjskiej na Zachód może przekształcić się w nowe zniewolenie wielu krajów, tak jak miało to miejsce w przypadku wielu krajów Europy Wschodniej. Ale Achmatowa sprzeciwia się wszelkiej wojnie, wszelkiej przemocy. Ma szczerą nadzieję, że pokonując smoka, naród rosyjski nie stanie się smokiem i zachowa delikatny spokój na ramionach. To jest jej główny punkt.
Oczywiście jej celem było wywyższenie i utrwalenie wyczynu rosyjskiego wyzwoliciela, który popełnił akt chrześcijański: poświęcił się dla dobra całej ludzkości. Udręka każdego żołnierza Achmatowej opisuje tak, aby nowe pokolenia pamiętały tę ofiarę i były z niej dumne, przyczyniając się do pokoju, a nie wojny.
Środki wyrazu artystycznego
Achmatowa obficie ozdabia swoje przemówienie wszelkimi środkami artystycznej ekspresji. Od pierwszego wiersza widzimy liczne epitety („budzący grozę ryk”, „rodzime brzozy”). Również w pierwszej zwrotce przedstawiono personifikację - „rodzime brzozy rysują gałęzie i czekają i dzwonią”. Brzozy dla poety to symbol czegoś rodzimego - rodziny, przyjaciół i znajomych.
Inne ścieżki są mniej oczywiste. Na przykład autor kojarzy nadzieję z latarnią morską, jest to metafora zbliżania się do długo oczekiwanego końca wojny.
