„Idiota” Romana F. Dostojewskiego jest dziś jednym z najpopularniejszych i najbardziej poszukiwanych dzieł literatury rosyjskiej. Przez wiele lat powstawały i nadal powstają różne interpretacje tego wielkiego dzieła: adaptacje filmowe, odczyty operowe i baletowe oraz przedstawienia teatralne. Powieść jest popularna na całym świecie.
Historia stworzenia
Prace nad powieścią rozpoczęły się w kwietniu 1867 r. I trwały prawie półtora roku. Impulsem twórczym autora była sprawa rodziny Umeckich, w której rodzice zostali oskarżeni o molestowanie dzieci.
1867 to trudny okres dla pisarza i jego rodziny. Dostojewski ukrywał się przed wierzycielami, co zmusiło go do wyjazdu za granicę. Kolejnym smutnym wydarzeniem była śmierć trzymiesięcznej córki. Fiodor Michajłowicz i jego żona bardzo ciężko przeżyli tę tragedię, ale porozumienie z magazynem „Russian Herald” nie pozwoliło twórcy poddać się żałobie. Praca nad powieścią całkowicie pochłonęła autora. Podczas pobytu we Florencji w styczniu 1869 r. Dostojewski zakończył pracę, poświęcając ją swojej siostrzenicy S. A. Iwanowej.
Gatunek, kierunek
W drugiej połowie XIX wieku pisarze zwrócili szczególną uwagę na gatunek powieści. Były różne podgatunki związane z kierunkiem, stylem, strukturą. „Idiota” Dostojewskiego odnosi się do najlepszych przykładów powieści filozoficznej. Ten rodzaj prozy powstał nawet w Oświeceniu w literaturze zachodniej Europy. Wyróżnia go nacisk na myśli bohaterów, rozwój ich pomysłów i koncepcji.
Dostojewski był również zainteresowany badaniem wewnętrznego świata bohaterów, co daje powód, by przypisywać „idioty” tego rodzaju powieści psychologicznej.
Istota
Książę Myszkin przybywa ze Szwajcarii do Petersburga. Z niewielkim pakietem rzeczy w rękach, nieprzystosowanym na pogodę, idzie do domu Epanchins, gdzie spotyka córki generała i sekretarza Ganye. Wraz z nim Myszkin widzi portret Nastazji Filippownej, a później dowiaduje się kilku szczegółów z jej życia.
Młody książę zatrzymuje się w Ivolgins, gdzie wkrótce poznaje samą Nastasję. Patronka dziewczyny poślubia ją dla Ganyi i daje jej posag w wysokości 70 tysięcy, co przyciąga potencjalnego pana młodego. Ale pod księciem Myszkinem odbywa się scena przetargowa, w której bierze udział Rogozhin, kolejny pretendent do ręki i serca piękna. Ostateczna cena to sto tysięcy.
Lew Nikołajewicz Myszkin jest głęboko poruszony pięknem Nastazyi Filippovnej, przychodzi do niej tego wieczoru. Spotyka tam wielu gości: generała Yepanchina, Ferdyshchenko, Totsky'ego, Ganyu, a bliżej nocy sam Rogozhin jest z paczką gazet, w której obiecano sto tysięcy. Bohaterka wrzuca pieniądze do ognia i wychodzi z wybranym.
Sześć miesięcy później książę postanawia odwiedzić Rogoszyna w swoim domu na ulicy Gorochowaja. Parfyon i Lew Nikołajewicz wymieniają się krzyżami - teraz, dzięki błogosławieństwu matki Rogozhina, są braćmi.
Trzy dni po tym spotkaniu książę jedzie do Pawłowska do chaty do Lebiediewa. Tam, po jednym z wieczorów, Myshkin i Aglaya Yepanchina umawiają się na spotkanie. Po spotkaniu książę zdaje sobie sprawę, że zakocha się w tej dziewczynie, a po kilku dniach Lew Nikołajewicz zostaje ogłoszony jej narzeczonym. Nastasya Filippovna pisze list do Aglayi, w której przekonuje ją do małżeństwa z Myszkinem. Wkrótce potem odbywa się spotkanie rywali, po czym następuje zakończenie zaręczyn księcia i Aglayi. Teraz społeczeństwo czeka na kolejny ślub: Myshkina i Nastasya Filippovna.
W dniu uroczystości panna młoda ucieka z Rogożinem. Następnego dnia książę wyrusza w poszukiwaniu Nastasyi Filippovny, ale żaden z jej znajomych nic nie wie. Wreszcie Myszkin spotyka Rogoszczina, który prowadzi go do swojego domu. Tu pod białym prześcieradłem leży zwłoki Nastasyi Filippovnej.
W wyniku wszystkich wstrząsów bohater zwariował.
Główni bohaterowie i ich cechy
- Książę Lew Nikołajewicz Myszkin. W przeciągach pisarz nazywa głównego bohatera księciem Chrystusem. Jest główną postacią i kontrastuje ze wszystkimi pozostałymi bohaterami dzieła. Myshkin wchodzi w interakcje z prawie wszystkimi uczestnikami akcji. Jedną z jego głównych funkcji w powieści jest odkrycie wewnętrznego świata bohaterów. Nie jest mu trudno wezwać rozmówcę do szczerej rozmowy, aby poznać jego najskrytsze myśli. Dla wielu komunikacja z nim jest jak spowiedź.
- Antypody Myszkina są Ganya Ivolgin i Parfyon Rogozhin. Pierwszy z nich to słabo myślący, kobiecy, uwiedziony pieniędzmi młody człowiek, który za wszelką cenę chce się bić za ludzi, ale wciąż odczuwa wstyd. Marzy o statusie i szacunku, ale musi znosić tylko upokorzenie i porażkę. Bogaty kupiec Rogozhin ma obsesję na punkcie jednej pasji - posiadania Nastasji Filippovny. Jest uparty i gotowy na wszystko, aby osiągnąć cel. Nie będzie zadowolony z żadnego innego wyniku, ale życie jest w strachu i wątpliwościach, a jeśli ona go kocha, czy ucieknie, nie za Rogozhina. Ponieważ ich związek kończy się tragedią.
- Nastasya Filippovna. Fatalne piękno, którego prawdziwą naturę odgadł tylko książę Myszkin. Można ją uważać za ofiarę, może być demonem, ale najbardziej ją pociąga to to, że jest spokrewniona z samą Kleopatrą. I to nie tylko ujmujące piękno. Znany jest przypadek, gdy egipski władca rozpuścił wielką perłę. Wspomnieniem tego aktu w powieści jest odcinek, w którym Nastasya Filippovna wrzuca sto tysięcy rubli do kominka. Prototypem bohaterki jest Apollinaria Suslova, ukochana Dostojewskiego. Czuje pogardę dla pieniędzy, ponieważ kupili za nią jej wstyd. Biedna dziewczyna została uwiedziona przez bogatego dżentelmena, ale jego grzech zaczął go obciążać, więc starał się zrobić przyzwoitą kobietę z kobiety utrzymanej, kupując jej pana młodego - Ganina.
- Obraz Nastasyi Barashkova rusza Aglaya Yepanchina, antypoda i rywal. Ta dziewczyna różni się od swoich sióstr i matki. W Myszkin widzi znacznie więcej niż ekscentrycznego głupca i nie wszyscy jej krewni mogą dzielić się swoimi poglądami. Aglaia czekała na mężczyznę, który mógłby zabrać ją ze skostniałego, rozkładającego się środowiska. Początkowo reprezentowała księcia jako takiego wybawcę, potem pewnego polskiego rewolucjonistę.
Książka zawiera bardziej interesujące postacie, ale nie chcemy zbytnio przeciągać tego artykułu, więc jeśli potrzebujesz opisu, którego tu nie ma, napisz o tym w komentarzach. I ona się pojawi.
Tematy i problemy
- Problemy powieści są bardzo różnorodne. Jednym z głównych problemów zidentyfikowanych w tekście jest chciwość. Pragnienie prestiżu, statusu, bogactwa sprawia, że ludzie popełniają ohydne czyny, oczerniają się nawzajem i zmieniają. Nie można odnieść sukcesu w społeczeństwie opisanym przez Dostojewskiego bez patronów, szlachetnego imienia i pieniędzy. W parze z próżnością jest marność, szczególnie nieodłączna od generała Yepanchina, Ghany, Tockiego.
- Ponieważ „Idiota” odnosi się do powieści filozoficznej, rozwija ogromną różnorodność tematów, z których najważniejszym jest religia. Autor kilkakrotnie porusza temat chrześcijaństwa; główną postacią zaangażowaną w ten temat jest książę Myszkin. Jego biografia zawiera biblijne aluzje do życia Chrystusa, w powieści posiada funkcję „zbawiciela”. Miłosierdzie, współczucie dla bliźniego, umiejętność wybaczania - tego inni bohaterowie uczą się od Myszkina: Varyi, Aglayi, Elizavety Prokofievny.
- Miłość przedstawione w tekście we wszystkich jego możliwych przejawach. Chrześcijańska miłość, pomaganie innym, rodzina, przyjacielska, romantyczna, namiętna. W późniejszych zapisach pamiętnika Dostojewskiego ujawnia się główna idea - ukazania trzech odmian tego uczucia: Ganya - zarozumiała miłość, Rogozhin - pasja i książę - miłość chrześcijańska.
Tutaj, podobnie jak z bohaterami, można długo analizować temat i problemy. Jeśli coś konkretnego wciąż ci nie wystarcza, napisz o tym w komentarzach.
Główny pomysł
Główną ideą Dostojewskiego jest pokazanie rozkładu społeczeństwa rosyjskiego w warstwach inteligencji. W tych kręgach upadek duchowy, filistynizm, cudzołóstwo i podwójne życie są prawie normalne. Dostojewski starał się stworzyć „wspaniałego człowieka”, który mógłby pokazać, że dobroć, sprawiedliwość i szczera miłość wciąż żyją na tym świecie. Książę Myszkin jest wyposażony w taką misję. Tragedia powieści polega na tym, że osoba, która chce widzieć tylko miłość i dobroć we współczesnym świecie, ginie w nim, niezdolna do życia.
Dostojewski rozumie, że ludzie potrzebują jednak takich prawych ludzi, którzy pomagają im patrzeć na własne twarze. W rozmowie z Myszkinem bohaterowie uczą się swojej duszy i uczą się otwierać ją na innych. W świecie fałszu i hipokryzji jest to bardzo konieczne. Oczywiście sprawiedliwym bardzo trudno jest usiąść wygodnie w społeczeństwie, ale ich poświęcenie nie poszło na marne. Rozumieją i czują, że nawet jeden skorygowany los, nawet jedno obojętne serce, obudzone z obojętności, jest już wielkim zwycięstwem.
Czego to uczy?
Powieść „Idiota” uczy wiary w ludzi, w żadnym wypadku nie należy ich winić. Tekst podaje przykłady edukacji społeczeństwa bez stawiania się ponad nim i bez uciekania się do moralizacji bezpośredniej.
Powieść Dostojewskiego uczy nas kochać przede wszystkim zbawienie, aby zawsze pomagać ludziom. Autor ostrzega, że będzie żałował niskich i niegrzecznych czynów popełnianych w pośpiechu, po których będzie musiał żałować, ale pokuta może przyjść za późno, kiedy nic nie można naprawić.
Krytyka
Niektórzy współcześni nazywali powieść „Idiota” fantazją, co spowodowało oburzenie pisarza, ponieważ uważał ją za najbardziej realistyczną kompozycję. Wśród badaczy na przestrzeni lat, od momentu powstania książki i dziś, pojawiły się i wciąż pojawiają się różne definicje tej pracy. Tak więc V.I. Iwanow i K. Mochulsky nazywają „Idiota” tragedią, Yu. Ivask używa terminu realizm ewangeliczny, a L. Grossman uważa to dzieło za wiersz-powieść. Inny rosyjski myśliciel i krytyk M. Bachtin badał zjawisko polifonizmu w twórczości Dostojewskiego, uważał również „Idiotę” za powieść polifoniczną, w której jednocześnie rozwija się kilka pomysłów i brzmi kilka głosów bohaterów.
Warto zauważyć, że powieść Dostojewskiego jest zainteresowana nie tylko rosyjskich badaczy, ale także zagranicznych. Praca pisarza w Japonii jest szczególnie popularna. Na przykład krytyk T. Kinoshita zauważa wielki wpływ prozy Dostojewskiego na literaturę japońską. Pisarz zwrócił uwagę na wewnętrzny świat człowieka, a japońscy autorzy chętnie poszli za jego przykładem. Na przykład legendarny pisarz Kobo Abe nazwał Fedora Michajłowicza swoim ulubionym pisarzem.