Kultura kraju Wschodzącego Słońca jest pełna tajemnic. Trudno nam zrozumieć i zaakceptować postulaty filozofii wschodniej, trudno nam odczytać ich prozę i poezję. Ale jest wśród nich samorodek, wielu nazywa go Japońskim Kafka lub zwolennikiem Dostojewskiego. Kobo Abe to niesamowita osoba, której udało się zatrzeć granice kulturowe między Japonią a Europą. Dał swoim rodakom teatr absurdu i pozostawił nam wiele niesamowitych powieści, z których jedna nosi nazwę „Kobieta w piaskach”.
Historia stworzenia
Historia powstania powieści rozpoczęła się w 1951 roku. Następnie Abe w swojej powieści „Ściana. „Crime of Mr. S Karuma” poruszył temat w zgodzie z „Woman in the Sands”. Bohater ponosi straszny los - zamienia się w wizytówkę. Z tego powodu nie jest już rozpoznawany, ponieważ nazwę można łatwo zastąpić numerem seryjnym karty. W osobowości osoby zachodzą całkowite zmiany. Przestaje rozumieć, kim jest i dlaczego przybył na ten świat, zaczyna się bronić przed wpływami zewnętrznymi, otacza się swego rodzaju „ścianą”, która zamyka drogę bohatera do wyzwolenia.
Podobne wątki są także obecne w takich powieściach Kobo Abe, jak „Alien Face” (1964), „Box-Man” (1973), „Burned Card” (1967)
Gatunek i kierunek
„Kobieta w piaskach” to powieść napisana w najlepszych tradycjach literatury ponowoczesnej. Niektórzy krytycy porównują to do literatury egzystencjalnej. W szczególności myśli Abe pokrywają się z myślami Franza Kafki i Jean-Paula Sartre'a. Bohater zdalnie przypomina nam znanego Gregora Zamzu i Antoine'a Rokantena.
Koncepcja buddyjskiego koanu mówi o kulturze japońskiej w pracy, zgodnie z którą akcja rozwija się w powieści. Mnich (Niki Dzumpey) desperacko szuka rozwiązania tajemnicy stworzonej przez guru (kobietę) w formie pytania filozoficznego. Próbując znaleźć odpowiedź, człowiek poznaje prawdę, więc główny bohater znalazł dla siebie wyjście - pokorę.
Główni bohaterowie i ich cechy
- Nicky Jumpey - człowiek z pasją badający owady. Przybywa na pustynię, aby znaleźć punkową muchę, ale kończy się w jamie pośrodku pustyni. Kobo Abe ujawnia nam sposób, w jaki stajemy się, od bojownika o wolność bohater zamienił się w pokornego niewolnika. Postać małego mężczyzny spogląda przez linie, przypominając „Płaszcz” Gogolewa. Tylko u Abe widzimy odwrotny efekt. Fala obojętności pokrywa naukowca głową, w końcu nie próbuje nic zrobić, gdy pojawia się idealna okazja do ucieczki.
- Praca opowiada o mężczyźnie, ale głównym bohaterem jest piasek. Opisy różnych stanów, które czasem mogą przerażać, zajmują większość książki. I tutaj warto zastanowić się nad symboliką piasku, która odnosi się do religii. U buddystów piasek jest zwykle kojarzony z czyszczeniem, kąpielą, ponieważ w suchych regionach zastępował wodę podczas mycia i czyszczenia naczyń. W chrześcijaństwie piasek symbolizuje niestabilność, zniszczenie, zniszczenie i upływ czasu (skojarzenie z klepsydrą). W ten sposób, zmieniając stosunek do uwięzienia, bohater przechodzi od chrześcijańskiego paradygmatu myślenia do buddyjskiego, ponieważ zmienia się jego interpretacja tego samego piasku.
- Spójrzmy teraz na jedną z bohaterek powieści - kobieta Wyraźnie nie jest obciążona swoim istnieniem, pokornie akceptuje swój los, głosząc w ten sposób buddyzm. Mężczyzna, w przeciwieństwie do niej, jest przedstawicielem Europejczyków: nie jest typowym Japończykiem, ponieważ początkowo nie był gotowy poddać się okolicznościom. Bohaterka nie ma imienia, ponieważ jest pozbawiona indywidualności, cała jej esencja rozlewa się na otaczające ją elementy. To znowu odgrywa ważną rolę w przeciwstawnych kulturach, ponieważ kult indywidualizmu jest kamieniem węgielnym europejskiej myśli filozoficznej. Nie mniej ważne jest to, że jest kobietą, podczas gdy słabszy seks ma bardziej rozwinięte uczucia, a nie rozum. Bohaterka nie stara się żyć racjonalnie, kieruje nią emocje, intuicja i podświadome motywy.
Motyw
Temat powieści jest bardzo obszerny. Tutaj możemy uchwycić refleksje na temat miłości, nienawiści, samotności, stosunku konsumentów do kobiet, monotonne życie, marzenia i aspiracje.
- Miłość i nienawiść ściśle ze sobą powiązane, ponieważ początkowo bohater jest zły na bezwładną, apatyczną, a jednocześnie obezwładniającą kobietę. Później ich związek został zastąpiony gorączkową i kontrowersyjną pasją, w której Nicky Jumpey traci imię i staje się tylko mężczyzną. Jednocześnie jego pragnienie wolności nie słabnie, a nawet nasila się wraz z pragnieniem kobiecego ciała, ale oba te dążenia są sobie przeciwne. W tej konfrontacji pisarz pokazuje wieczny pojedynek między wolnością, prawością osobistą i miłością, który zmienia człowieka i odbiera mu niezależność. Jego egzystencjalny europejski bohater chce się ocalić, zaciekle się opiera i brutalnie poddaje się próbie pozostania sobą.
- Sens życia. Początkowo jeniec ma dzikie poczucie, że mieszkańcy dołów są całkowicie bezużyteczni. Kopią piasek, który wkrótce wraca na swoje miejsce i zasypia w swoich domach. Po prostu opóźniają początek końca i nie rozwiązują problemu. Nie opuszczają jednak zubożałej wioski w poszukiwaniu lepszego udziału. Ale autor uważnie obserwuje, że istnienie gabinetu Nicky'ego nie jest lepsze ani nawet gorsze niż życie kobiety z powodu otaczającej go hipokryzji. Zatem tym, co zaczynamy od wyczucia gatunku, jest po prostu roślinność w piaskownicy. Kobieta chciała radia w taki sam sposób, jak mężczyzna chciał znaleźć punkową muchę; nie ma między nimi dużej różnicy.
- Samotność. Nicky jest nie mniej samotna niż bohaterka, która straciła rodzinę. Po prostu umiejętnie oszukiwa siebie, będąc w społeczeństwie, wiążąc niewiążącą powieść itp. Mieszkał w tej samej jamie iw mieście, bo nikt go tak naprawdę nie rozumiał. Koledzy uważali go za dziwnego, jego dziewczyna nie przywiązywała dużej wagi do swojej powieści itp.
- Wolność. Bohater chce uciec z niewoli, ale dopiero do końca rozumie, że cały świat w zasadzie jest pustynią, na której ludzie wędrują w poszukiwaniu radia, a aby je znaleźć i iść dalej, zbierają piasek - czas, który stara się wypełnić nimi minutę. Przy takim podejściu wolność jest tylko pozorem.
- Autor sugeruje również, aby czytelnik zastanowił się nad tym religiajeśli znajdzie w tekście wiele umiejętnie ukrytych wskazówek. Jak już wspomniano, dwa filozoficzne paradygmaty są przeciwne - Wschód i Zachód. Racjonalny, skupiony na swojej osobowości, zbuntowany mężczyzna i stoicka kobieta, spokojnie i pogodnie czujący swoje życie.
Problemy
Główny problem powieści ujawnia się poprzez rozumowanie sensu życia. Mężczyzna stracił kontakt ze światem zewnętrznym, całkowicie skupiony na własnym „ja” i zdał sobie sprawę, że jego życie w opuszczonej wiosce prawie nie różni się od życia w Tokio. W tym momencie motyw oporu znika. Bohater uspokaja się, próbując zaakceptować ideę, że jest tylko ziarenkiem piasku, podobnie jak wszyscy ludzie wokół niego. Jeśli wcześniej próbował znaleźć powód, by uważać się za wyjątkowego, teraz poddał się swobodnemu przepływowi.
Ale Niki Dzumpey, prawie na samym końcu pracy, odkrywa wodę w piasku. A ten szczegół nie jest przypadkowy. W tym momencie rozumie, że życie i jego zbawienie zależą tylko od niego samego. Jego próby oporu nie były bezzasadne. Woda jest rodzajem nagrody za staranność. Tutaj symbolika wody i piasku w pracy staje się widoczna. Piasek jest społeczeństwem, które wymaga wszelkiego poddania się i podobieństwa, a woda jest życiem, i może pozwolić człowiekowi odrodzić się, stać się innym, zmyć wszystkie ustanowione porządki i wskrzesić w nowej postaci.
Znaczenie
Znaczenie powieści leży w pytaniu odczytywanym między wierszami - jaka pozycja życia ludzkiego zasługuje na szacunek? Niekończąca się walka ze społeczeństwem i życiem codziennym, czy też pokora z jej nieistotną i szarą rolą na tym świecie? Tutaj ostrym pytaniem jest odwieczne pytanie o istnienie człowieka, o pokorę i sprzeciw, o nieuchronność losu lub o możliwość zmiany rzeczywistości.
„Ryba oderwana od haka zawsze wydaje się bardziej złapana» — więc Kobo Abe w jednym cytacie ze swojej powieści, jakby podpowiedział nam odpowiedzi na zadane pytania. Więcej o tym pisaliśmy tutaj.
Postacie
Wartość i rola obrazu piasku w pracy, którą opisaliśmy w akapicie „Główni bohaterowie i ich cechy”, symbol wody został zdemontowany w akapicie „Problemy”, co jeszcze pozostaje nierozwiązane?
- Hiszpańska Mucha. Bohater wybiera właśnie tego owada, z którego robię śmiertelną truciznę. Na przykład wszyscy goście markizy de Sade zmarli z powodu takiego dodatku, gdy chciał wyśmiewać ich przed orgią. To stworzenie przyniosło także śmierć kolekcjonerowi, ponieważ to z jego powodu wpadł w pułapkę. Nawiasem mówiąc, hobby Niki nie jest przypadkowe: autor umieścił go w miejscu schwytanej ciekawości, skazanej na śmierć w niewoli.
- Pustynia - symbol samotności i dewastacji. Bohater wydaje się czytelnikowi jako gładka, pozbawiona życia powierzchnia, kiedy spędza wakacje samotnie, chodząc po piasku. Nawiasem mówiąc, to na pustyni prorocy spotkali się z pokusami, a następnie z samym stwórcą. Być może jest to odniesienie do chrześcijańskiego mitologicznego świata, w którym fatalne spotkania z Bogiem odbywają się z dala od ludzi i miast. Więc Niki Dzumpey odkryła prawdę w tych miejscach.
- Morze - symbol buntu i burzy w duszy. Bohater jest stale słyszany, jakby cały czas był w pobliżu. Jest to również ważna wskazówka do ucieczki.
- Zanurz się w piasku Jest metaforą naszego istnienia. Okoliczności stale grożą, że na nas spadną, ale my je grabimy, aby nadal żyć. Bez tego monotonna praca nie może istnieć.
Krytyka
Najsłynniejszy filolog-orientalista Nikołaj Fedorenko tak mówił o pracy Kobo Abe:
Język Abe jest lapidarny: przy pewnym stopniu kompresji jest głęboko ekspresyjny. Bez wyrównywania języka: jest czysty, żywy, zakorzeniony w mowie na żywo. Pisarz ma swój oryginalny styl. I ich wierzenia i uczucia. Wydaje się, że jego głównym bólem był ból człowieka z Japonii, której jest współczesny. Być może w literaturze japońskiej nie ma zbyt wielu pisarzy, którzy tak boleśnie czują się winni społeczeństwa, winy osoby żyjącej w tym środowisku społecznym i mającej obsesję na punkcie tragedii tego, co się dzieje.