Jednym z najjaśniejszych poetów „Srebrnego Wieku” był Mikołaj Gumilew. To on można nazwać „ojcem” aceizmu, nurtu literackiego XX wieku, opartego na zasadzie śpiewania prawdziwego piękna świata. Poeta był bardzo wrażliwą i utalentowaną osobą, wszystkie jego prace są głębokie i pełne czci, choć często dwuznaczne.
Historia stworzenia
Wiersz „Lost Tram” został napisany przez Gumilyowa w 1919 r. I opublikowany w zbiorze „Filar ognia” w 1921 r. Irina Odoevtseva, rosyjska poetka i prozaik XX wieku, przypomniała, że autorka podzieliła się z nią tym, jak wpadł na pomysł dzieła lirycznego. Wrócił do domu o świcie po świątecznym wieczorze, gdzie wypił drinka, grał w karty z przyjaciółmi i przyjaciółmi, a idąc już nocą w Petersburgu, zatrzymał się na moście, gdzie latający tramwaj utrwalił jego trzeźwy wygląd. W tym momencie Gumilewowi wydawało się, że widzi przyszłość, co oznacza coś bardzo ważnego. Pierwsza linia wiersza urodziła się sama, a po niej poeta magicznie zaczął wymawiać linie. Był bardzo zaskoczony takim twórczym impulsem i nagle rosnącą inspiracją.
Warto zauważyć, że Gumiliow w ostatecznej wersji wiersza zmienił tylko jedną rzecz: Mashenka w oryginalnej wersji nie istniała - miała na imię Katenka.
Gatunek, kierunek i rozmiar
Wiersz Gumilyowa „Zagubiony tramwaj” nie pasuje do koleiny typowych dzieł acmeizmu. Badacze twórczości poety znajdują ogromną liczbę postaci, więc określenie celu tego utworu lirycznego jest najdokładniej niemożliwe. Kosmos jest przeciwny zwykłemu ziemskiemu światowi, to znaczy symbolika kosmosu (zasada symboliki) łączy się w pracy z opisem piękna zwykłego życia - zasadą aceizmu.
Gatunek wiersza jest również bardzo trudny do zidentyfikowania. Sam poeta zdefiniował utwór liryczny jako poemat magiczny, ale badacze literatury wskazują na inną definicję gatunku - objawienie wiersza.
Mówiąc o poetyckim rozmiarze i rymie w tej pracy lirycznej, możemy śmiało mówić o tym drugim - rymie krzyżowym (ABAV), w którym rymy męskie i żeńskie występują naprzemiennie. Sam Gumilyow powiedział, że z powodu spontanicznej inspiracji wiersz okazał się nieco tonizujący, więc nie można było określić wielkości sylabonowo-tonicznej.
Obrazy i symbole
Ten wiersz jest jednym z najbardziej kontrowersyjnych dzieł Gumilowa. Fabuła wiersza jest snem, więc poeta nie jest zmuszony do przestrzegania zasad logiki, ponieważ wszystko tutaj może być nierealne.
Centralny obraz - tramwaj - jest czymś z innego świata, ponieważ jest otoczony przez „obce” promienie światła i dźwięku. Liryczny bohater, bohater snu, w nieznany sposób jeździ tramwajem, który zawiezie go bez kierowcy do dziwnego miejsca. Motyw zniekształconego czasu i przestrzeni popycha czytelników do myślenia, że taka podróż to nic innego jak droga do zaświatów.
Jeśli założymy, że ta interpretacja jest poprawna, w tekście można znaleźć okresy życia Gumilyova. Każde zdjęcie w wierszu to zwrot w historii życia: Neva - Petersburg, 1920 r., Sekwana - Paryż, w którym mieszkał Gumilyow od 1906 do 1908 r., Dom z 3 oknami - dom, w którym mieszkała żona poety - Anna Achmatowa, Neil - afrykańska podróż autora, który zakończył się w 1913 roku. Na podstawie tych zdjęć możemy stwierdzić, że tramwaj jest symbolem czasu, ale jest to tylko hipoteza, ponieważ Paryż w życiu autora był nie tylko początkiem XX wieku, ale także 1918 roku.
Obraz Petersburga można prześledzić w ostatnich zwrotkach: jeździec w żelaznej rękawicy na koniu, Izaak. To jest punkt końcowy, w którym bohater chce samodzielnie zamówić nabożeństwo żałobne. Mashenka jest zbiorowym obrazem bardzo przedrewolucyjnej Rosji, do której autor ma wyłącznie cześć.
Tematy i nastrój
Temat i główna idea wiersza jest znów trudna do ustalenia. To zależy od subiektywnego czytania wiersza. Albo to duchowe poszukiwania twórcze poety, albo jego przeszłość, która błysnęła mu przed oczami.
Muszę powiedzieć, że wiersz wyraźnie pokazuje postawę obywatelską autora. Liryczny bohater przypomina z melancholią to, co się z nim stało, prosząc go, by zatrzymał powóz tam, gdzie wszystko było w porządku, a Rosja była świetna. Nikołaj Gumiłow nie zaakceptował rewolucji październikowej, był pewien, że zbudowanie nowego i dostatniego państwa na okrucieństwie i krwi jest niemożliwe.
Życia Gumilowa nie można nazwać szczęśliwym: nie mógł zaakceptować rewolucji, tak naprawdę nie mógł się zakochać, dlatego wiersze poety pisane są z poczuciem smutku i żalu. Autor żył przez krótki wiek, ale postawił sobie pole wiecznych dzieł rosyjskiej poezji, które od prawie 100 lat czytają i nauczają ludzie w każdym wieku.
Pomysł
Znaczenie wiersza można interpretować na dwa sposoby. Zastanowiłbym się nad wersją, która jest logiczną kontynuacją interpretacji obrazów. Tak więc bez względu na to, w jakim okresie żyje bohater wiersza, bez względu na to, ile żyć i dusz „przepuściło” siebie, smutek i żal nie opuściły jego duszy. Czuł ciągłe złe samopoczucie, ponieważ nie mógł kochać i po prostu być szczęśliwy.
Ale nagle - wgląd. Nagle liryczny bohater mówi, że w żadnym z poprzednich żyć nie mógł sobie nawet wyobrazić, że miłość może być tak smutna, zbudowana wyłącznie na wspomnieniach z przeszłości. Główną ideą wiersza jest to, że w sercu osoby zawsze znajduje się miłość, tylko czasami to uczucie jest tak niezwykłe, że nawet nie przypomina standardu.
Środki wyrazu artystycznego
Wiersz „Lost Tram” jest pełen środków ekspresji wizualnej. Szczególną uwagę należy zwrócić na epitety i metafory.
- „Pędził przez burzę” - metafora, która wzmacnia wrażenie lirycznego bohatera o podróżowaniu tramwajem.
- „Ciekawe spojrzenie” to bardzo przenośny epitet; Pomimo niepokoju liryczny bohater jest bardzo uważny, stara się dostrzec każdy szczegół, każdą drobiazg.
- „Znajomy i słodki wiatr” to epitet, który pozwala czytelnikom zrozumieć stosunek autora do miasta „jeźdźca w żelaznej rękawicy” i Isakii.
