Nieśmiertelna komedia Aleksandra Griboedowa „Biada dowcipu” miała ogromny wpływ na wychowanie wielu pokoleń rosyjskojęzycznych ludzi. Aby pokazać nam wszystkie te występki w bardziej wyrazistej i żywej formie, autor używa ulubionego narzędzia - satyry, dzięki której maksymalnie zwiększa cechy charakterystyczne swoich bohaterów, czyniąc je przezabawnymi, ale nie tak bardzo, aby zbytnio oderwać się od rzeczywistości. Daje to charakterystyczny gorzki posmak po przeczytaniu tej sztuki - rozumiemy, że bohaterami fabuły są często sami, po prostu nie zauważamy naszych niedociągnięć z zewnątrz.
Akcja zaczyna się od tego, że główny bohater, Alexander Andreevich Chatsky, przybywa do Moskwy po trzech latach nieobecności i odwiedza dom Famusova z jednego interesującego powodu. Faktem jest, że Chatsky jest zakochany w córce właściciela domu, Sophii. Przed wyjazdem Chatsky'ego z Moskwy była między nimi bliska przyjaźń, dziewczyna podzielała wiele jego poglądów. Razem śmiali się z młodej ciotki, miłości ojca Sophii do klubu angielskiego. Jednak po powrocie nie widział wcale dziewczyny, którą kiedyś znał. W ciągu tych trzech lat Sophia się zmieniła, stała się bardziej konserwatywna w swoich poglądach, nie żartuje już z nim, jak wcześniej. Wszystkie jego próby rozpoczęcia zabawnej i łatwej rozmowy zakończyły się niepowodzeniem, Sophia odrzuca nawet jego niewielkie uśmiechy w chwili obecnej w Moskwie, dotyczące zasad obowiązujących w dzisiejszym społeczeństwie.
Autorka wyjaśnia nam, że postać Sophii zmieniła się w ciągu trzech lat, ponieważ Chatsky nie widział ani nie rozmawiał z nią przez trzy lata. Zmieniła się pod wpływem środowiska, i to z tym środowiskiem zmieniła dziewczynę i prowadzi swoją walkę Griboedov w sztuce. Robi to fachowo i stosuje liczne sztuczki: satyrę, parodię, groteskę. To sprawia, że dzieło „Biada dowcipu” jest naprawdę wielkim dziełem literatury rosyjskiej. Opowiada nam o pańszczyźnie skostniałej w duchowym ubóstwie, o okrucieństwie i chciwości „szlachetnego królestwa”. Autor śmieje się z maski zewnętrznego blasku tego podstępnego społeczeństwa, w którym ludzie są uważani za serca i często przegrywają z kartami lub zmieniają się w chartów. Objawia nam prawdziwy obrzydliwy wygląd właścicieli ziemskich, którzy całe życie żyją w „ucztach i biesiadach”, a ludzie, którzy dążą do nauki i sztuki, są wyśmiewani i boją się, a samo oświecenie nazywa się „plagą”. I jest to wspierane na poziomie krajowym, autor widzi skalę problemu, są ogromne, konsekwencje są nieuniknione. W świecie, który naśmiewa się z Griboedova, człowiek jest ceniony nie przez jego umysł, ale przez jego tytuły, tytuły i pieniądze, które posiada, i nie ma znaczenia, w jaki sposób te przywileje są zdobywane, a bogactwo gromadzone.
W centrum całej tej „uczty podczas zarazy” widzimy moskiewskiego dżentelmena Pawła Afanasewicza Famusowa, pułkownika Skalozuba, „złowrogą starą kobietę” Chlestowa, Molchalina i Zagoretskiego. Griboedov śmieje się z głupoty, bigoterii, samozadowolenia Famusova. Ojciec mówi Sofii, że ma nienaganne zachowanie i reputację, ale natychmiast zbiera się na chrzciny pewnej wdowie, która jeszcze nie urodziła, ale według jego obliczeń „ona musi urodzić”. Najlepszy przyjaciel Pavla Afanasevicha to głupi żołnierz i hejter pułkownika Pułkownik Skalozub Siergiej Siergiejewicz. Sam Famusov opisuje go jako gwiazdę mazurka i fagotu, i staje się dla nas oczywiste, że oficer spędza wiele godzin tańcząc w balach i ucztach. Jest gorącym przeciwnikiem wszelkiego oświecenia i rozsądku. Obiecuje dać Volatsky'emu Chatsky'emu, ale nie dotrzymuje obietnicy i korzystając z okazji szantażuje go, oferując sierżantowi kpiny. Mówi o książkach z pogardą i strachem, uważa, że lepiej byłoby je wszystkie spalić.
Opinia o pułkowniku Skalozubie - to chyba jedyna rzecz, co do której poglądy Chatsky'ego i Sophii są nadal zgodne. Mówi o pułkowniku jako głupcu i zgadza się, że przez jakiś czas nie mówił mądrego słowa.
Kolejnym przyjacielem i towarzyszem Famusowa jest Aleksiej Stiepanowicz Molchalin, wieczny podstęp i próbujący zadowolić wszystkich. Jego ojciec nauczył go od najmłodszych lat: aby odnieść sukces, należy pochlebiać i ulegać, nawet „psu dozorcy, aby był czuły”. A Aleksiej Stepanowicz skutecznie wypełnia rozkazy ojca, staje się potomstwem, żywym przykładem społeczeństwa Famus.
Obok Famusova widzimy starą kobietę Chlestową, twardą, niegrzeczną, władczą damę. Jest tak pogrążona w swoich „grach” i okrucieństwach, że czytelnikowi wydaje się to komiczne. Obok niej, podobnie jak w przypadku Famusova, często można spotkać Antona Antonowicza Zagoretsky'ego, który zawsze jest gotowy służyć zarówno w każdej firmie. I nie jeden, nie drugi, jego cechy moralne nie przeszkadzają. Jest złodziejem, kłamcą, pochlebcą i hazardzistą. Co więcej, sama Khlestova przyznaje, że się go boi, i zamyka przed nim drzwi, aby nie kradł, ale i tak zachowuje je dla siebie, ponieważ jest „mistrzem służby”.
Tymi słowami Khlestova bardzo dokładnie określa charakterystykę siebie i wszystkich ludzi w jej otoczeniu: podłych, podstępnych, niewykształconych i chciwych. I cały świat staje w obliczu jednego Chatsky'ego, który jest zmuszony walczyć samotnie z wadami, które spotyka wszędzie. Śmieszne wydaje się być pustą, niewolniczą imitacją zachodniej mody, która pojawia się w komiksie nie tylko w ubraniu, ale także w zdolności mówienia i trzymania się. Nazywa język powszechnie używanym przez bohaterów spektaklu wypieraniem „języka francuskiego z Niżnego Nowogrodu”, a ślepe uwielbienie całego społeczeństwa Famus przez przypadkowe odwiedziny „Francuza z Bordeaux” wywołuje u niego oburzenie i pogardę. Chatsky szczerze nie rozumie, dlaczego ludzie o tak bogatej kulturze osobistej i wielowiekowych tradycjach, tak ślepo naśladują kulturę zamorską, bezkrytycznie próbując wszystkiego, co nie przychodzi do głowy.
Komedia „Biada dowcipu” to cała epoka literatury rosyjskiej i rosyjskiego teatru. Spektakl pozostanie niewątpliwie jednym z głównych skarbów rosyjskiej literatury i kultury. Młodzi pisarze studiowali i nadal studiują tę sztukę, wykorzystując sztukę satyry, realistyczną biografię i żywy, mówiony rosyjski. Wiele cytatów z „Biada dowcipu” stało się przysłowiami, frazesami zakorzenionymi w języku rosyjskim, zapewniając w ten sposób nieśmiertelną sławę komedii i jej autora.
