Anna Achmatowa jest wybitną poetką XX wieku. Jej życia i kariery nie można nazwać łatwym. Sowiecka maszyna propagandowa oczerniła ją, stworzyła trudności i bariery, ale poetka pozostała silną i niewzruszoną patriotą swojego kraju. Jej obywatelskie teksty mają na celu powiedzieć wszystkim, co warto kochać i być dumnym ze swojej ojczyzny.
Historia stworzenia
Anna Andreevna Achmatowa napisała „Native Land” w 1961 r. W tym czasie poetka przebywała w szpitalu w Leningradzie. Wiersz jest częścią zbioru „Wianek umarłych”.
„Ojczyzna ziemi” należy do obywatelskich tekstów wielkiej poety - dlatego motyw pisania dzieła jest bardzo jasny. Dla Achmatowej okres powojenny był trudny: osobiste tragedie rodzinne i niemożność swobodnego publikowania, ale poetka nie poddała się i nadal pisała. Patriotyczne wiersze Anny Andreevny powstały jakby potajemnie, nie wolno jej było swobodnie publikować swoich prac. Od połowy lat 50. nie wolno jej było żyć w spokoju, ale nie pozwalała sobie na załamanie i pisała w kółko, że jej ojczyzna, choć nie idealna („nie wydaje się obiecanym rajem”), i tak pozostaje jej ulubioną. Jednocześnie wielu artystów (pisarzy, poetów, dramaturgów, aktorów) opuściło kraj, rozczarowany i nieco upokorzony. Wszyscy stracili wiarę w ojczyznę, nie widzieli nic pozytywnego, ale Achmatowa zobaczyła, próbowała znaleźć w tej ciemności nawet najmniejszy promień światła i znaleźć. Znalazła go w naturze Rosji - w jej niesamowitej naturze - pielęgniarce całego narodu rosyjskiego.
Gatunek, kierunek i rozmiar
„Ojczyzna” to głęboko patriotyczne dzieło liryczne. Sama Achmatowa zdefiniowała gatunek tego wiersza jako obywatelskie teksty. Silna miłość i szacunek dla twojego kraju - takie uczucia przenikają te linie.
Dla autora teksty obywatelskie to nie tylko nabożeństwo, to służba Ojczyźnie, pomimo wszelkich prób i procesów sądowych.
Anna Andreevna stworzona w ramach kierunku - acmeizm. Wiersz ma niewielki tom - 14 wierszy, z których pierwszych 8 jest napisanych przez iambic, a ostatnich 6 przez anapaest. Bezwzględny rymowanka (ABAV) sprawia wrażenie swobodnej kompozycji. Warto zauważyć, że rodzaj rymu wskazuje na nieformalny dialog lirycznej bohaterki z publicznością. Praca nie podlega ścisłej formie zewnętrznej.
Kompozycja
Wyszkolony czytelnik natychmiast zauważy pewne podobieństwa między „Ojczyzną” Achmowej a „Ojczyzną” Lermontowa. W obu wierszach w pierwszych wierszach poeci zaprzeczają patosowi i patriotyzmowi, ale tylko ten, który stał się nieco typowy dla ludzi - kult, hymny. Mistrzowie tego słowa wskazują na „inną” miłość, o czym nie musi świadczyć „kadzidło” na piersi i wierszach. Obaj poeci mówią, że prawdziwa miłość do Ojczyzny jest pozbawiona zewnętrznych przejawów i nie jest skierowana do widza - jest to intymne uczucie, osobiste dla każdej osoby, a nie jak dla innych.
Warto również zauważyć, że w tym wierszu Rosja jest właśnie ziemią, miejscem żyznych gleb, a nie krajem o walorach wojskowych. To taka ojczyzna, która pojawia się przed zwykłymi ludźmi, dla których pisze Achmatowa.
Kompozytowo wiersz można podzielić na dwie części.
- W pierwszej części na pierwszy plan wysuwa się zaprzeczanie nadmiernej ekspresji w manifestacji miłości do ojczyzny.
- W drugiej części znajduje się wyjaśnienie - jaka jest ojczyzna samej poetki: „brud na kaloszach”, „chrupanie zębów”.
Obrazy i symbole
Wiersze o tej orientacji zawsze zawierają obraz ojczyzny. W tej pracy Achmatowa skupia czytelników na fakcie, że ojczyzna nie jest krajem, ale ziemia dosłownie jest luźna, brudna, ma swoją!
Wiersz nie jest pełen wielu znaków, ponieważ nie jest wymagany. Poetka nie pisze o Ojczyźnie jako artystycznym obrazie, wszystko przedstawia w prosty i jasny sposób, opisuje jej ojczyznę i to, co osobiście jest gotowa zrobić dla ojczyzny.
Oczywiście warto zauważyć, że obraz lirycznego bohatera jest prawie zawsze obecny w pracy lirycznej. W tym wierszu liryczna bohaterka - sama poetka, Achmatowa przedstawia własne myśli, co jest jej bliskie - Ojczyznę w jej naturze, ziemi, rodzimych krajobrazach, krajobrazach znanych i ukochanych.
Tematy i nastrój
Głównym tematem „Ziemi ojczystej” jest wizerunek ukochanego kraju, ale nie tradycyjnie majestatycznie i militarnie, ale od strony domowej - kraj ojczysty, miejsce ciężkiej pracy i tytanicznej pracy.
Od pierwszych wierszy każdy czytelnik zaczyna odczuwać te uczucia i nastrój, którego doświadczała sama poetka - miłość. Achmatowa z całego serca i oddania kocha Rosję, nie krzyczy o tym całemu światu, ale kocha na swój sposób, ponieważ jest blisko niej. Trzeźwo ocenia swoją ojczyznę, nie idealizuje jej, ponieważ nie ma uniwersalnych ideałów, które każdy by sobie życzył, jest osoba, która znajdzie w kombinacji zalety i wady, które są mu bliskie, dlatego zaczyna kochać, pięknie, ofiarnie, bezinteresownie.
Znaczenie
Wiersz jest filozoficzny, od razu nie można udzielić odpowiedzi, że istnieje ojczyzna. Dopiero na końcu tekstu widać stanowisko autora i ideę wiersza - człowiek może nazwać swoją ziemię swoją własną tylko wtedy, gdy zamierza mieszkać w niej do końca swoich dni, pomimo trudności i przeszkód. Natychmiast chcę wyciągnąć analogię z moją matką: nikt nie zmienia jej na inną, jest z nami do końca. Relacje, więzy krwi nie mogą być zmieniane. Ojczyzna nie zmienia się, nawet jeśli nie jest czuła ani piękna. Poetka w swoim doświadczeniu udowodniła, że prawdziwa patriota może zachować wiarę w swoim kraju. Achmatowa mówi, że Ojczyzna jest prawdziwą wartością ludzkości, wieczną, wierną i trwałą.
Pragnę zauważyć, że tematem ojczyzny Achmatowej są główne idee jej twórczości. Reagowała negatywnie na tych, którzy opuścili kraj w poszukiwaniu lepszego życia, chociaż kraj działał bardzo okrutnie - jej mąż był w grobie, jej syn odbywał karę więzienia. Te udręki wpłynęły na twórczość poety, tworząc nieopisaną tragedię tekstów.
Środki wyrazu artystycznego
Wiersza „Ojczyzna” nie można przypisać dziełom lirycznym, które są przepełnione środkami ekspresji wizualnej, ponieważ poetka chciała przekazać wszystko prosto i swobodnie. Jedną z niewielu ścieżek jest epitet „gorzki sen”, który przenosi ból Rosjanina. Bardzo wyraziste porównanie brzmi: „nie robimy z tego naszej duszy kupowania i sprzedawania”. Poetka ponownie skupia się na fakcie, że Ojczyzna jest najświętsza i najdroższa dla ludzi, czego nawet nie można docenić. Linie metaforyczne brzmią: „Tak, dla nas jest to brud na uszach. Tak, dla nas to chrupnięcie na zębach ”. Autor pokazuje, za co dokładnie kocha swoją ojczyznę.
Warto zauważyć, że sam sposób pisania tego wiersza jest narzędziem artystycznym. W tej lirycznej pracy Anna Annaevna chciała krótko i po prostu pokazać, jak i za co można kochać Ojczyznę. Wydaje się, że dowodzi to, że kochają Ojczyznę nie zewnętrznie, nie publicznie, ale potajemnie i intymnie, każdy na swój sposób. Aby przekazać to tak łatwo i naturalnie, jak to możliwe, poetka nie celowo ładuje tekstu szczegółowymi metaforami, hiperbolami i gradacjami, o których każdy czytelnik powinien pomyśleć przed pełnym zrozumieniem.
