(381 słów) Anna Achmatowa i Marina Tsvetaeva to dwie głośne nazwiska rosyjskiej poezji, które przedstawiły literaturze wiele uduchowionych obrazów, które odzwierciedlają osobiste doświadczenia poetów, ich ból za zniszczone ideały starego świata i ich pokolenie.
Tematy i motywy ich wierszy są pod wieloma względami bardzo podobne, ponieważ żyli w tej samej epoce historycznej, co oznacza, że dzielą ich ból czasu. Tragedia losu dwóch wielkich poetów, ich mimowolna rywalizacja w twórczości literackiej, stworzenie uniwersalnej ludzkiej lirycznej postaci, oglądanej przez pryzmat kobiecej duszy - wszystko to sprawia, że oba teksty są niezwykle blisko siebie.
Teksty Achmatowej i Cwietajewy są zakorzenione w klasycznej kulturze rosyjskiej i światowej. Obaj poeci ukształtowali swój poetycki świat pod wpływem obrazów, fabuł i idei zaczerpniętych ze starożytnej literatury rosyjskiej i starożytności. Motywy chrześcijańskiej filozofii, legendy Starego i Nowego Testamentu oraz biblijne obrazy słychać w tekstach Cwietajewy i Achmatowej. Ogromny wpływ na kształtowanie geniuszu dwóch wielkich autorów wywarł moralny i literacki ideał A.S. Puszkina. Jednak każdy z nich wybrał własną ścieżkę twórczej ekspresji. Dlatego Achmatowa i Cwietajewa są dwoma poetyckimi głosami śpiewającymi inaczej o jednym.
Tsvetaeva była entuzjastką poezji Achmatowej, która po raz pierwszy zapoznała się z jej twórczością po opublikowaniu zbioru „Wieczór” w 1915 r., A następnie poświęciła jej całą serię wierszy „Achmatowej” (1916). Ale ich pierwsze i jedyne spotkanie odbyło się dopiero w 1941 roku. Przyciągnięcie dwóch geniuszy, ich duchowe przenikanie się nie nastąpiło. Później Marina zaczęła postrzegać swoją entuzjastyczną miłość do Achmatowej jako „błąd i obsesję”, a Anna chłodno mówiła o spotkaniu z Cwietajewą, a także o kreatywności w ogóle. Niewątpliwie różnica w postaciach i twórczych aspiracjach dwóch bohaterek tamtych czasów pozostawiła ślad w ich związku.
Cwietajewa w swoich wierszach jest bardzo zanurzona w sobie, jej teksty są „egocentryczne”, determinują ją osobiste uczucia poety, rzadko widziane przez pryzmat świata zewnętrznego, który staje się wtórny dla Mariny Iwanowna. Jej liryczna bohaterka jest zawsze krnąbrna, ekscentryczna, zbuntowana. Podstawą metody artystycznej Cwietajewy jest wywrócona dusza „czysty liryzm”, dlatego całe dziedzictwo twórcze poety jest rodzajem samokopiowania, w którym odzwierciedlone są emocje, uczucia i światopogląd.
Z drugiej strony Achmatowa staje się piosenkarką prawdziwego, zobiektywizowanego życia. Zaczynając swoją drogę w szkole akademickiej, dążyła do jasności poetyckiego słowa, najdrobniejszego szczegółu rzeczywistości. Każdy z jej wierszy ujawnia pełnię i siłę życia, stworzoną za pomocą dźwięku i koloru. Jej teksty są materialne, przejrzyste, konkretne, a nawet namacalne.
Dwa głosy, bez których nie można sobie wyobrazić rosyjskiej poezji, odzwierciedlają w swoich tekstach portret epoki i dynamikę uczuć, robiąc to na różne sposoby, ale równie pięknie.
Xue Zhengui
